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DaVinci Resolve en México, a través de Simplemente

Aunque en un principio ha sido diseñado como un poderoso sistema de corrección de color, DaVinci Resolve es ahora también una herramienta de edición y postproducción de alto nivel: los distintos recursos que maneja en conjunto permiten hacer la edición y postproducción de un proyecto completo, para cine o televisión, de principio a fin.

Su espectro de usuarios es cada vez más amplio, actualmente es utilizado tanto en superproducciones de Hollywood como en proyectos escolares de presupuesto restringido, permitiendo obtener en ambos escenarios resultados de gran calidad e impacto estético. Resolve 15 incluye innovaciones sorprendentes que lo hacen diez veces más eficiente que su versión anterior, se le han añadido procesos predeterminados para que, aplicando tan solo un par de clics, se resuelvan operaciones de edición, efectos y corrección de color que usualmente requerían de una sofisticada operación.

Simplemente es representante en México de Blackmagic Design, quienes tras adquirir la plataforma se ha dado a la tarea de acrecentar sus herramientas y hacerla aún más poderosa. Además de todos los productos de esta marca, contamos con la venta de los paneles de control para DaVinci Resolve. Que están diseñados con el objetivo de brindar un control rápido sobre diversos parámetros al mismo tiempo, lo cual permite crear una estética imposible de lograr mediante el uso del mouse.

En este curso se muestra, a través de la práctica, las técnicas y el uso adecuado de distintas herramientas con que cuenta en cada una de sus seis páginas, para obtener resultados de edición y corrección de color a un nivel profesional.

Dirigido a:
Editores y postproductores, artistas VFX, DITs, fotógrafos, cinefotógrafos, departamentos de comunicación de asociaciones y empresas, estudiantes y profesionales del sector audiovisual interesados en utilizar de manera eficiente los recursos y herramientas de Resolve 15 para editar, corregir color y postproducir proyectos audiovisuales. También se recomienda para profesores de multimedia que buscan incluir edición y corrección de color a un siguiente nivel en sus materias.
Se requiere un dominio elemental de la plataforma DaVinici Resolve, tener la experiencia en el manejo de aplicaciones de edición no lineal y postproducción, así como conocimiento de la terminología básica usada en edición y postproducción, manejo de la plataforma Mac OSX y un dominio básico del idioma inglés.

Duración: 3 días.

Número de participantes: De 5 a 10 personas

Incluye:
El uso de una Mac Pro de última generación por participante y coffee break.

Esquema del curso: Técnicas de Corrección de Color en DaVinci Resolve 15

Día 1
• Presentación de la interface DaVinci Resolve 15
• Configuración de proyectos
• Espacios de Color / Introducción Color Management
• Corte fino en la línea de tiempo
• Transiciones y efectos
• Flujos de Trabajo
• Conformado, Preparación para el etalonaje

Dia 2
• Usando página de Fusion
• Insertar y ajustar efectos en Fusion
• Crear un Green Screen
• Terminología del Color.
• Técnicas de Corrección de Color Primaria.
• Aplicación y generación de LUTs.
• Igualado de planos.
• Creación de looks / Técnicas creativas.
• Trabajo con Media HDR.
• El trabajo del Colorista en una industria multifacética.

Día 3
• Técnicas de Corrección secundaria.
• Estructuras de nodos: serial, parallel, outside, layer y key.
• Power Windows, Tracking.
• Qualifier, Trabajo con Curvas.
• Usando página de Fairlight
• Modificar canales de Audio
• Utilizando efectos en Fairlight
• Opciones de Entrega.
• Gestión del material y bases de datos.
• Cómo configurar una sala de corrección de color.
• Revisión y práctica de temas específicos

Imparte Lisa Tillinger
Digital Colorist y directora de fotografía, reside actualmente en la Ciudad de México. Nació en Viena Austria y creció en Alemania. Estudió producción cinematográfica en la Academia de Cine de Viena y en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) en la Ciudad de México.
Creditos de Colorista: Abarca temas de ficción y documentales, cortometrajes y una gran cantidad de proyectos publicitarios.
Blackmagic Certified Trainer en Davinci Resolve 14, ha impartido clases sobre graduación de color digital en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba (EICTV), ESCINE y SAE Institute México.
En 2013 hizo su debut como directora de documentales con “Calle López”, que se proyectó en varios festivales de cine internacionales y también tuvo su estreno en México. Créditos como DoP incluyen “Paraísos Artificiales” de Yulene Olaizola (mejor cinematografía Tribeca Filmfestival 2011) y “Tesoros” de Maria Novaro.

Informes y registro:
training@simplemente.net
(55) 5584-2121

¿Quieres conocer más información sobre fechas o costos? Llena el formulario a continuación:

Alberto Jorge Ruiz VelázquezDaVinci Resolve en México, a través de Simplemente

Cinema 4D: Capacítate en Simplemente

Cinema 4D Studio es la aplicación más completa de Maxon para los artistas profesionales del 3D. Además de contener todas las características de Cinema 4D Prime, Visualize y Broadcast, añade herramientas avanzadas de Character, Hair y Physics Engine. La generación de ciertos efectos avanzados 3D es impresionantemente fácil y rápida.

Por ejemplo, el cabello puede automáticamente crecer, peinarse, retorcerse y balancearse alrededor de un personaje cuando este se mueve y hacer que miles de objetos colisionen entre ellos en cuestión de unos cuantos clics de mouse. Las herramientas de Cinema 4D Studio hacen fácil la creación de rigs y animaciones avanzadas de personajes y la interacción entre los objetos, ya sean unos pocos o miles.

El render en red permite aprovechar al máximo todas las computadoras interconectadas para ayudar a rasterizar las animaciones más rápidamente. A pesar de ser 3D avanzado, las herramientas extras que se encuentran en Studio siguen siendo diseñadas para un uso fácil e intuitivo.

Esta interfaz ofrece una excelente integración con Adobe After Effects CC, donde se puede crear un archivo Cinema 4D (.c4d) y trabajar con animaciones, escenas y elementos 3D complejos; el usuario puede controlar desde After Effects algunos aspectos del procesamiento, la cámara y el contenido de las escenas capa por capa. Este flujo de trabajo optimizado elimina la necesidad de crear pasadas intermedias o archivos de secuencias de imágenes. Para hacer posible esta interoperabilidad, se ha integrado con Adobe After Effects el motor de procesamiento de Maxon Cinema 4D, Cineware (anteriormente llamado Cinerender).

Con varios años de experiencia como distribuidores oficiales de la aplicación, Simplemente cuenta con el servicio de capacitación en manos de los expertos y con el respaldo de nuestra área de entrenamiento, donde recibirás además un diploma oficial al finalizar el taller. 

Objetivo:

Que los participantes obtengan las bases principales para trabajar con Cinema 4D de una manera eficiente y fluida. A través de una metodología estructurada, se tomará en cuenta en todo momento la importancia de mostrar los atributos de esta interfaz a través de un camino amigable.

Se aprenderá:

El uso de las herramientas y técnicas eficientes en la generación de motion graphics, animación, iluminación, texturas y render en 3D a partir de la operación de Cinema 4D Studio.

Perfil del estudiante:

Estudiantes y profesionales del sector audiovisual y multimedia, diseñadores, creativos y artístas gráficos.

Se requiere cierta experiencia previa en el manejo de aplicaciones de edición no lineal, conocimientos básicos sobre Adobe After Effects y estar familiarizado con la plataforma Mac OSX.

Esquema del curso:

Día 1 / Introducción a Cinema 4D

  • Explicación del espacio 3D y reconocimiento rápido de la interfaz
  • Objetos primitivos
  • Vistas perspectiva y ortogonales
  • Animación simple: mover, rotar, escalar
  • Deformaciones de objetos
  • Grupos y jerarquías de objetos
  • Tipos de cámaras y parámetros
  • Tipos y parámetros de luces y sombras
  • Render básico

Día 2 / Modelado

  • Tipos de trazo vectorial
  • Generación de superficies a partir de vectores
  • Modelado poligonal
  • Herramientas de modelado
  • Edición de formas
  • Subdivisión de superficies
  • Herramienta Esculpir

Día 3 / Mograph

  • Entendiendo módulo Mograph
  • Tipos de Clones
  • Effectors, cómo funcionan
  • Animación compleja en simples pasos con Mograph
  • Simulaciones dinámicas, (objetos rígidos y suaves)

Día 4 / Personajes

  • Modelado básico de un personaje con sus especificaciones
  • Herramienta Character
  • Asignación de mallas y edición de pesos
  • Cmotion (animación automática de Character)
  • Simulación de telas y cabello

Día 5 / Render y exportación de archivos

  • Parámetros de salida y tipos de archivos
  • Multi-Pass
  • Composición y exportación a After Effects
  • Resolución de problemas

Duración:  25 horas (5 días en sesiones de 5 horas cada uno)
Horario:De 10 am a 3 pm

Incluye: El uso de una Mac Pro de última generación por participante y coffee break.
Informes y registro: training@simplemente.net  o  al  +52 55 5584-2121 ext 604

Instructor: Gabriel Noé

Licenciado en diseño y comunicación visual por la Escuela Nacional de Artes Plásticas (ahora FAD) UNAM

Orientación en multimedia y audiovisuales. Como instructor ha impartido cursos de animación 3D y VFX para grupos enfocados a publicidad y contenido para distintos medios, así como de especialización en animación, dirección de proyectos para cine digital, presenciales y en línea.

Con 10 años de experiencia es considerado un experto post-productor en Cinema 4D, enfocado a motion graphics, modelado y animación de personajes 3D.

Ha participado en producciones importantes de contenido para televisión, cine, web y proyectos personales (cortometrajes animados digitales y de acción viva con efectos visuales)

 

¿Quieres conocer más? Llena el formulario siguiente y te contactaremos:

Alberto Jorge Ruiz VelázquezCinema 4D: Capacítate en Simplemente

Mistika VR; Stitching de alta velocidad

Tiempo real – Asequible – Stitching de flujo óptico – Tecnología Mistika

Stitching de flujo óptico

Mistika VR es una asequible solución de realidad virtual enfocada en la solución en tiempo real del stitiching, utiliza la tecnología Mistika Optical Flow y puedes encontrarlo en México en Simplemente, que lo tiene listo para que logres llevar tu producción en 360º al siguiente nivel y a la máxima velocidad posible, ¿Te interesa? Sólo llena el formulario del final para más información y visita aquí.

Desarrollada utilizando únicamente algoritmos de stitching, Mistika VR elimina los molestos problemas de paralaje con sus inteligentes capacidades de stitching, permitiéndote mantener los más altos niveles de calidad de imagen.

Mistika Technology

Mistika VR ha sido desarrollada utilizando la premiada Mistika Technology, así los usuarios pueden obtener las más avanzadas capacidades, combinado con la totalmente nueva interfaz intuitiva con soporte de formato raw a una velocidad que te dejará boquiabierto.

Librería de configuraciones

Mistika VR toma información de la posición y secuencias de la cámara para realizar el stitching de las tomas 360º usando su constantemente expansiva librería inteligente de configuraciones. Si tu requerimiento técnico no está en la librería, envía un ejemplo del marco y será construido para ti.

Cuenta con más de 40 configuraciones pre diseñadas: BoxFish 360, DK Vision Aura, F360 Broadcaster, Garmin VIRB, GoPro 360 Ryze Abyss, GoPro 360 Ryze Pro, GoPro Freedom 360, GoPro Kolor Abyss, GoPro Odyssey, GoPro Omni, GoPro Entaniya, Insta 360 Pro, iZugar Z3Xc, iZugar Z4XL, iZugar Z8XL, Jaunt, KanDao Obsidian, Kodak SP4K, Kodak PixPro SP360

MiSphere 360, Nokia OZO, Ricoh Theta S, Samsung Gear 360, Sumo Cinematographer, Vuze, Yi 360 VR, Yi Halo, ZCam S1, ZCam S1 Pro, ZCam V1 entre otros.

-El software de Stitching más rápido del mercado

Mistika VR es el software de stitching más rápido actualmente disponible en el mercado. Realizar stitch, revisión, mejoras y más para obtener resultados perfectos en unos segundos.

-Flujo óptico en tiempo real para trabajar en cualquier equipo

Nuestra premiada tecnología de flujo óptico te permite reparar cualquier problema de stitich para cualquier cámara en cualquier situación. Mistika VR es completamente compatible con cualquier equipo 360º en el mercado.

-Control total del usuario

Mistika VR tiene herramientas automáticas y previamente configuradas para obtener resultados inmediatos, pero si tú quieres cambiar algo, puedes hacerlo. Cada parámetro del stitch puede ser controlado de manera individual.

-Calidad profesional

Mistika VR comparte la misma premiada tecnología que usa Mistika Ultima. Obtén los mejores resultados y exporta tus clips en distintos formatos incluyendo DPX y ProRes.

-Constante actualización y soporte

El desarrollador SGO realiza continuas actualizaciones y mejoras en softwares y soluciones, además de que no únicamente reciben retroalimentación y comentarios de los usuarios, sino que les realizan un delicado seguimiento. Así que prueba Mistika VR y diles lo que piensas.

-Para Windows y Mac

Utilizar la tecnología de Mistika es más fácil que nunca.

Alberto Jorge Ruiz VelázquezMistika VR; Stitching de alta velocidad

Mantis, movilidad y precisión de última generación.

Mantis, de Motion Impossible, es un sistema de dolly a control remoto. Acondicionado con un soporte compatible con tu cámara que hacen de Mantis una moderna herramienta para fijar la cámara y moverla de un lugar a otro de manera remota.

Con un rango de operación de hasta 300 metros y un silencioso sistema de motor eléctrico, puedes manejar la cámara en áreas complicadas para la filmación, generando tomas únicas de una manera novedosa, divertida y creativa.

El sistema modular de Mantis te permite construir tu dolly remoto ideal, posicionar tu cámara a la altura que requieras, utilizando el módulo V-Con podrás posicionarla casi a nivel de piso, o a la altura de tu cabeza con el módulo V-Con XL, o bien, adjunta el 360º Evo y tendrás la primera solución en el mundo para estabilizar y mover cámaras 360º a nivel de piso.

Freestyle Mantis

La versión Freestyle de Mantis es la base vehicular a elegir si buscas hacer una grabación ágil y a alta velocidad, ronda los 50 km por hora. Ideal para exteriores y con la posibilidad de filmar en todo terreno. Ideal para manejar la cámara en áreas difíciles de grabar así como para grabar deportes, comerciales o videos musicales.

Studio Mantis

Para capturar a menor velocidad (10 km por hora), necesitarás la Studio Mantis y su delicado control de velocidad y movimiento. Es ideal para ser situada en las condiciones naturales de un estudio. De igual modo, Studio Mantis es todo terreno y tracción 4 x 4, por lo cual puede ser utilizado tanto en exteriores como en interiores.

PRO Mantis

La PRO Mantis está colocado en una base similar al resto de las Mantis, sin embargo cuenta con una mejora en la codificación del sistema del motor. PRO Mantis te permite utilizar un control manual para mayor precisión de manejo y con un rango de más alcance. Aprende más: Servicios de producción

Descargue un folleto sobre este producto.

Alberto Jorge Ruiz VelázquezMantis, movilidad y precisión de última generación.

Llega la nueva iMac Pro de Apple

Tal como lo anunció el pasado junio, Apple lanzará al mercado la totalmente nueva iMac Pro antes de terminar este año. La compañía publicó hoy que el próximo jueves 14 de diciembre será el día en el cual podrá ser adquirida la nueva computadora que llega con avances tecnológicos nunca antes visto en un ordenador de su tipo.
Con la misión de cumplir todas las expectativas, Apple asegura que la iMac Pro es una computadora con la mejor combinación de gráficos, procesadores y puertos de alta velocidad y con la mayor cantidad de almacenamiento de alto rendimiento y memoria que cualquier Mac creada hasta el momento, lo cual la convierte en en la herramienta ideal para editores de video, animadores 3D, músicos, desarrolladores de software y científicos.
El potencial que brinda es resultado de los 18 núcleos que incluye el ordenador, lo cual, aunado a las velocidades Turbo Boost de hasta 4.5 GHz y hasta 42 MB de caché, dan como resultado un increíble rendimiento para trabajos que exigen alta velocidad como renderizar archivos, editar videos en 4K, desarrollar apps o crear efectos de audio en tiempo real.
Además de todo, los 128 GB representan la mayor cantidad de memoria nunca antes vista en una Mac, lo que facilita la labor de trabajos en distintas plataformas y aplicaciones al mismo tiempo. Por si fuera poco, su monitor 5K te permite disfrutar de tu trabajo en un lienzo lleno de pixeles que mejoran aún más la ya placentera experiencia de uso.
Otro debut que presenta la iMac Pro es el Radeon Pro Vega un revolucionario chip gráfico que equivale a una tarjeta gráfica de doble ancho y más rápida que cualquier GPU de iMac anterior, un chip tan poderoso que es el único que integra la computadora y que brinda mayores frecuencias en fotogramas para crear efectos especiales con mayor realismo, renderizar en 3D en tiempo real e ideal para trabajar realidad virtual y en el desarrollo de videojuegos.

Descargue un folleto sobre este producto.

Alberto Jorge Ruiz VelázquezLlega la nueva iMac Pro de Apple

Tecnología 360º con Simplemente.

Simplemente sabe que la tecnología 360 llegó para quedarse. La forma de producir y realizar es una experiencia fabulosa, logra provocar pasión y sensaciones llenas de vida, por lo cual, Simplemente es distribuidor exclusivo en México para venta y renta de las cámaras Nokia OZO 360, Insta360 Pro, e Insta 360 Pro 2, existe una cámara 360 para cada proyecto.

NUEVO LENGUAJE

La tecnología 360 consigue crear esa mágica ilusión en los espectadores; con imagen y audio bien logrados significa el parteaguas en la producción y proyección audiovisual. Nace un nuevo lenguaje que representa un emocionante reto para realizadores y técnicos. La experiencia 360 permite que los espectadores vean una y otra vez las producciones, dado que cada ocasión tendrán diferentes puntos de vista.

PRODUCCION 360 EN TODOS LADOS

Las cámaras 360 están diseñadas para lograr una sensación inmersiva, dignas de recrear la escena de la llegada del tren, tal como lo hicieron en su momento los Hermanos Lumière, y provocar una sensación extraordinaria en los espectadores por la multiplicidad de puntos de vista para seguir la llegada, es como estar ahí en la estación. Estas cámaras están hechas para crear experiencias en las que el espectador sienta que está dentro de y de manera plenamente realista en cualquier tipo de género, sea fantástico o incluso documental.

Estas cámaras tienen todas las posibilidades para estar en cualquier lugar y en cualquier momento, incluyendo conferencias de prensa, juntas de consejo de accionistas, quirófanos, venta de inmuebles, turismo, eventos deportivos, conciertos y más.

Simplemente estará realizando una presentación de las distintas cámaras 360 así como de los aditamentos ideales para ellas y las soluciones necesarias para realizar un correcto flujo de trabajo con sus diversas variables, dicho evento será realizado en CDMX el 8 de noviembre próximo.

Recientemente, la banda inglesa Coldplay se presentó en Chicago, dicho concierto fue filmado con 19 cámaras 360 en un hecho sin precedentes, de igual modo, el detrás de cámaras para las películas de Disney “El libro de la selva” y “Pete the Dragon”, así como el video de One Republic para su tema “Kids”, fueron capturados con la mencionada tecnología.

-Insta360 Pro

Tiene 6 sensores capaces de grabar en calidad de 4K y con la opción de cámara lenta a 120 cuadros por segundo. Con conectividad 4G, HDMI, WiFi o Ethernet, es posible realizar transmisiones en vivo en 4K a 30 cuadros por segundo. La Insta360 Pro pesa un poco más de un kilo 200 gramos, captura en memorias SD, su batería tiene una autonomía de 75 minutos y cuenta con estabilización en tiempo real. “Insta360 Pro Stitcher” es el nombre de su software para realizar stitching, mientras que la aplicación “Insta360 Pro” está diseñada para monitorear y controlar la cámara.

-Nokia OZO 360

Cuenta con 8 lentes que forman una esfera, cada uno de ellos tiene 195 grados de visión. La tecnología de la cámara elimina errores en la unión de las imágenes (stitching) con el programa propio integrado “OZO Creator”. De igual modo, te permite realizar transmisiones en vivo gracias al “OZO Live”, uno más de sus softwares compatibles. La cámara 360 de Nokia pesa 2.5 kilos y puede ser manejada remotamente gracias al “OZO Remote”. Graba en una memoria propietaria ubicada dentro de la cámara. La edición y Postproducción puede hacerse con Adobe Premier.

Alberto Jorge Ruiz VelázquezTecnología 360º con Simplemente.